“เดอะ บีสต์” เป็นภาพยนตร์สเปนแนวทรู-ไคม ที่มาพร้อมกับบรรยากาศที่มืดมน แต่คร่าวๆดูเหมือนเป็นนิทานที่น่าสะอื้น เรื่องราวเกี่ยวกับคู่คนนอกวงการ ที่ได้แรงบรรดาลใจมาจากเกษตรกรชาวดัตช์ชื่อว่า มาร์โกและมาร์ติน เวอร์ฟอนเดอร์น พวกเขาตั้งอยู่ในการวิวาทกับเพื่อนบ้านในเมืองเฉลิมพระเกียรติของกาลิเซีย
เกษตรกรที่ถูกทุกข์กับชาวนอก Xan (ลุยส์ ซาเอรา) และพี่ชายที่ขี้ขลาด Loren (ดิเอโก อานิโด) ทำให้คู่รักต่างชาติออลก้าและองตอน (มารีนา โฟย์และเดนิส เมโนเช) ต้องพักพิงการขายที่ดินของพวกเขาให้กับบริษัทตั้งติ่งลม ดังนั้น ออลก้าอ้อนว่างงงกับองตอนให้หลีกเลี่ยง (หรืออย่างน้อยหยุดการถ่ายทำเป็นลับ) การทะเลาะกันของ Xan ที่กำลังเข้าสู่เกล็ดแกลบกับองตอนดูเหมือนจะง่ายกว่าที่คิดสำหรับองตอน เนื่องจากทั้ง Xan และ Lorenzo มีพฤติกรรมที่ก้าวร้าวและปักหมุด
การเนรมิตกฏหมายแต่เพียงเพื่อให้ท่านตั้งใจลากตัวเข้าสู่สายระดับแรงค์ของความสัมพันธ์ระหว่าง Antoine และ Xan นั้น ทำให้ “เดอะ บีสต์” ไม่ได้เป็นเพียงภาพยนตร์แนวคริสต์-เชิงนิทานที่บิดไปทางฝ่ายคนตีสองซึ่งอยู่ในชนชั้นที่อยู่ในเมือง
อารมณ์แทนจริงธรรมชาติเป็นสิ่งที่สำคัญใน “เดอะ บีสต์” บางส่วนเนื่องจาก โรดริโก โซโรโกเย็น (ผู้เขียนบทและผู้กำกับ) ร่วมงานกับช่างภาพ Alejandro de Pablo ผู้ออกแบบศิลปะ Jose Tirado และนักออกแบบเสียง Fabiola Ordoyo (รวมถึงคนอื่นๆ) เน้นที่อากาศที่น่าเบื่อและใบไม้ที่ร่วงจากหมู่บ้าน Castilian ที่กำจัดของ Quinela de Barjas ที่เต็มไปด้วยบรรยากาศของความตาย ระยะทางประมาณ 35 นาทีจากเมืองที่อยู่ในความถ่วงแล้ว
บรรยากาศที่เคร่งเครียดและน่าหลงใหลที่มีอยู่ส่วนหนึ่งนี้ ทำให้พูดคุยของตัวละครที่ซุกซนและเอกอ้างอิงได้ดีมากขึ้น ไม่ว่าจะเป็นคำพูดเกี่ยวกับเพลงทดลอง หรือภาพยนตร์ระดับนานาชาติและบล็อคบัสเตอร์ (“Snowpiercer เป็นเควสท์ของวิลลี วองก้า” คือทฤษฎีที่คนงานโรงภาพยนตร์หนึ่งคนบอกคนอื่น) หรือการล้อเลียนเรื่องภาพยนตร์ที่แสดงถึงความเป็นตัวตน
ภาพยนตร์ไม่ได้แสดงอะไรใหม่ในประเภทนี้ และสนับสนุนกับแนวคิดของคอม-คอมทรูปแบบที่อาจจะเหมือนที่จะอยู่บ้านในงานสร้างสรรค์ของ จัดด์ แอปาโทว์ ในช่วงสิ้นคิด อย่างไรก็ตามเมื่อมีการปะทะอารมณ์ที่สัมพันธ์กับอารมณ์ที่เข้มแข็งแล้ว โรดริโก โซโรโกเย็นก็มีแสงประกายน้อยกว่า โดยโชคดีที่เป็นภาพยนตร์ที่ไม่ต้องพึ่งพาการแข่งระดับใหญ่หรือวาทกรรมที่มีแรงจูงใจ
แม้คุณคาดหวังว่า “เดอะ บีสต์” จะลงท้ายด้วยเสียงสุขภาพ แต่มันกลับทำให้คุณตกใจ โรดริโก โซโรโกเย็นไม่ดึงที่ง่าย แทนนั้นจุดจบของภาพยนตร์เป็นความจริงที่เกี่ยวกับตัวละครมากกว่าที่คุณคาดการณ์ในคอม-คอมปกติ เพราะความสุขของคนอื่นไม่ต้องพึ่งพาการเปลี่ยนแปลงของเบ็น ในความจริง ความสุขของพวกเขามีความแยกต่างอย่างแน่นอน ความซื่อสัตย์แบบนี้ช่วยให้วิสัยทัศน์ของโรดริโก โซโรโกเย็น ดวงตาตลอดเวลา สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์นี้เป็นอย่างสำคัญแม้แพคเกจจะคล้ายคลึงกับเหมือนเดิม
“The Beasts” ยังควรได้รับคำชมสำหรับการแสดงแบบร่วมกันของนักแสดงในทีมที่มีความสามารถแข็งแกร่งอย่างสม่ำเสมอ โดยเฉพาะที่ทั้ง Zahera และ Anido ไม่มีประสบการณ์มากเท่าใดในการเป็นนักแสดงภาพยนตร์มืออาชีพ กล้องของ Sorogoyen และ de Pablo เคลื่อนที่อย่างมีจุดมุ่งหมาย ทำให้ผู้ชมรู้สึกเหมือนเรากำลังตามหลัง Antoine และ Xan หรือกำลังมองขึ้นไปพร้อมกับพวกเขา เมื่อพวกเขาพยายามที่จะคาดการณ์สิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น พวกเขากลับมาสู่จุดเริ่มต้นช้าๆ บางครั้งอาจจะเป็นการเดินขึ้นเขาโดยตรง หรือการคว่ำตัวและเคลื่อนไหวบนเท้าหลังของพวกเขา รอคอยสิ่งที่พวกเขาแน่ใจว่ากำลังจะเกิดขึ้น แต่ก็ยังไม่สามารถเตรียมตัวให้พร้อมเต็มที่ได้ นั่นคืออารมณ์ที่เต็มไปด้วยความผิดหวังและความกังวล นั่นเป็นสถานะที่น่ากลัว ที่ภาพยนตร์สยามสมาคมยอดเยี่ยมยกย่อง
“เดอะ บีสต์” เป็นนิทานเกี่ยวกับบ้านเพื่อนบ้านที่ยังคงมองหากันอยู่ ด้วยความโกรธและความเศร้า หากกันและกันในการสรรหาอาเจียนที่เป็นไปไม่ได้ พวกเขาได้รับอันบ่งบอกแน่นอน แต่มันไม่ให้ความผ่อนคลาย โรดริโก โซโรโกเย็นที่เขียนบทและผู้กำกับร่วมกับอิซาเบล เปญา แบ่งเรื่องเป็นสองครึ่งที่ไม่เสมอกัน ครึ่งที่สองมีการเปลี่ยนเนื้อเรื่องให้โค้งหน้าไปจาก Antoine ไปยัง Olga และ Marie (มารี โคลอมบ์) ลูกสาวที่รู้สึกผิดหวัง ความจำเป็นของการเปลี่ยนแปลงเนื้อเรื่องที่คาดเดาได้นำมาถึงการพักผ่อนในเรื่องแต่ละหัว แต่หนังตั้งแต่นั้นก็ยังมีน้ำหนักความสำคัญต่อความหลังสันความอารมณ์ที่แข็งแกร่งของตัวละครของมัน “ไม่มีใครสนใจเรื่องจริง,” มารีกล่าว และเธอก็ถูกต้องแน่นอน ออลก้าก็ถูกต้องเมื่อเธอบอกกับมารีว่า “คุณไม่เข้าใจ,” เพราะมารียังไม่ได้อยู่ใน Quinela de Barjas เท่าที่เธออยู่มา ดังนั้นเธอยังไม่ได้สัมผัสอากาศที่ตายและสบายใจเหมือนแม่ของเธอ
โรดริโก โซโรโกเย็นและเพนญ่าสุดท้ายอาจจะนำเราพร้อมกับตัวละครของพวกเขาไปสู่การจบในรูปแบบที่ภาษีผู้บริโภค เพราะเมื่อดูโลกขององตอนและแซนในภาพยนตร์นี้ มันดูเหมือนจริงจังมาก อากาศที่เป็นพิษที่เริ่มรอบตัวของสองตัวละครนี้ไม่ได้ลดลงเมื่อถึงจุดจบของภาพยนตร์ มันกลายเป็นสิ่งที่เรืองรองและปกคลุมทุกคนที่หายใจได้ ความขัดแย้งระหว่าง Antoine และ Xan ดังนั้นจึงไม่ใช่เกี่ยวกับพื้นที่หรือความรู้สึกที่ถูกเจาะจงมากเท่าที่ความพูดของพวกเขาคิดว่า มันมีความหนาแน่นและกดดันที่รวมอยู่รอบกัลยาณิศัยของผู้เล่นทั้งสอง ทางที่จะเดินทางพร้อมกับตัวละครและการพยายามดูสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น มันก็ทำเช่นนั้นแล้ว และมันเป็นสิ่งที่เข้าใจง่ายและน่ารำคาญมากเท่าที่จำเป็น “เดอะ บีสต์” อาจจะไม่ได้เป็นเรื่องที่สมจริง แต่มันน่ากลัวอย่างแท้จริง
Simon Abrams เป็นคนเกิดในนิวยอร์กและเป็นนักวิจารณ์ภาพยนตร์อิสระ ผลงานของเขาได้รับการนำเสนอใน The New York Times, Vanity Fair, The Village Voice และสื่ออื่น ๆ อีกด้วย
